创新教育的视角下，舞蹈教学论文仅作为其他系统的参考依据，网络检查才是重要的。一、儿童舞蹈教育的弊端1.旧观念束缚着创新教育的发展和创新。这是至今为止所有新生力量的源泉，也是最神秘的语言。给予所有的东西动力，给予活力和张力。因此，如果革新对现代少年舞蹈的教育有帮助的话，会带来无比的力量。
可以想象两者结合在一起会产生怎样的巨大变化。有新时代就有旧时代，旧观念束缚着创新教育的发展。在传统的舞蹈教育中，舞蹈老师只是表现出强硬的榜样，教给孩子，有时也会指出孩子的一些不合乎常理的动作。
无视师生之间的对话，使儿童舞蹈有形无神，这些舞蹈只让人觉得是几个动作凑在一起形成的。另外，选择旧的教育方法和教材也会影响儿童舞蹈的革新进步。有些舞蹈老师的想法和往常一样，只是按照教材教学，儿童只能被动接受，抑制了儿童思维的发展。
同时，“与其尽信不如不带书”的想法似乎还没有渗透。传统教材只记录了歌舞，不能对孩子的舞蹈进步产生很大影响。
这些传统教材影响了舞蹈老师的课程，使儿童丧失了舞蹈的创造能力。2.知道心理被动有心理作用。其实是心理暗示。在学习舞蹈方面，如果孩子对舞蹈课有积极的心态，这种心理就会不断鼓励孩子学习舞蹈。
相反，如果孩子只是被动接受，处于被动心理状态，则起到相反的作用。几个孩子开始学跳舞。这是因为孩子刚开始学习的时候不太感兴趣，如果舞蹈课的人放任这种现象，或者只进行强制教育的话，很长一段时间，孩子对舞蹈就变得不感兴趣，只会形成恶性循环。
3.感情上被无视的我们的感情会用自己的行为、表情、语言来表现。舞蹈教育中感情上的轻视往往表现在两个方面（1）老师和学生的心情好的舞蹈老师关心的不仅仅是学生，还有舞蹈的学习情况。
两者的区别很大。前者只是对技能的关心。后者包括各方面的技能学习。力量的作用好像是相互的。感情的作用也是相互的。兴趣不是单方面的。如果舞蹈课的学生态度强硬，把孩子的舞蹈课当作收入来源的话，对学生漠不关心的话，孩子为什么会对这个课感兴趣呢？
（2）跳舞的感情注入舞蹈教育家的教育，其实不是优秀的，教育孩子的时候更告诉他们应该如何对一首舞蹈进行解释，告诉他们想象，飞出有自己感情痕迹的舞蹈，动不能只进行作品指导。二、舞蹈教育的革新方法1.舞者的革新观念的培养舞蹈老师是孩子学习舞蹈的启发者，只有教师促进了舞蹈的革新，所以孩子们可以学习革新。
孩子的心很单纯。“老师带我去家里，修行看个人”这一套对孩子来说是不能使用的。
父母把孩子交给老师是对老师的信任，老师也依赖于学生，是学生的榜样。因此，培养教师的革新意识很重要。舞蹈教育家应根据舞蹈的发展变化不断创新，旧知识及时删除，不断吸收新知识，学习新的教学模式。
教师自身的革新力也很重要。教学应该有特色，也许吸收了新的教学模式，但是大家都在学习，革新也不能说是创新。这大大考验了教师的创新能力。教师可以自己创作舞蹈，自己研究，使舞蹈更容易学，使舞蹈的表现力更丰富。
2.革新的教学方法（1）增加兴趣舞蹈作为纤细的艺术，具有戏剧性浓厚的感情色彩。一些老师往往对他们进行知识教育，但有效的地方在于人的意见。其实知识是死的。人活着。
多教知识技能了。孩子不吸收。毫无效果。孩子是天真活泼的年龄，喜欢新鲜的东西，有着强烈的好奇心。
教育者应该基于这一点进行教育。孩子感兴趣选择有趣的题材，教学生舞蹈动作和技巧，注重趣味性，给孩子讲故事，吸引他们的注意力，阻止他们的注意。（2）鼓励孩子的观察和想象需要观察和想象。
几个孩子的舞蹈创作来自动物动作的组合。孩子们不理解的话很难表达舞蹈的意思。所以舞蹈老师应该教学生观察。指导者的目的是教孩子观察的方法，引导观察。游得像
条蛇，鸭子洗澡。孩子们通过各自的观察得出结论。我会更加努力跳舞。童年是最有想象力的时代，舞蹈是虚幻的创作，有时观察是无用的。这是教育者在教育时把他们带入各种各样的状况，使他们充分发挥自己的想象力，使舞蹈生动。
（3）娱乐和舞蹈的学习，众所周知孩子们的好奇心很强，但实际上他们对新事物的好奇心受到限制。孩子没有稳重的性格。他们非常活跃，对跳舞的热中度不长。因此，如何维持他们的学习热情是攻略的困难。
这时，娱乐的作用体现着，它们吸引了儿童的注意，虽然让儿童觉得舞蹈很长，其实不是那么枯燥。娱乐和舞蹈相结合，对舞蹈的学习有了很大的帮助。
3、结束语言革新教育视野下的儿童舞蹈教育，舞蹈教育者必须不断地进行分析和改善，引导儿童走上正确的舞蹈之路。舞蹈的教育家是路标，只有用心革新和改变教学方法，才能让孩子们充分理解舞蹈的意义，用更多的热情去跳一首舞，然后在舞蹈的世界里找到属于自己的天空。
